Certaines voix choisissent la couleur, la matière et la forme pour s’exprimer. Oska Voltaire, jeune artiste originaire de la Grand’Anse, fait partie de ces créateurs qui ne cherchent pas seulement à produire une œuvre, mais à le ressentir, à le traduire, à le transformer.
Depuis l’enfance, Oska a toujours baigné dans un univers visuel riche. Le dessin et la peinture l’ont très tôt attirée, mais c’est au secondaire que sa passion a pris un tournant décisif. Elle évoque avec gratitude cette enseignante d’arts plastiques qui l’a encouragée à faire confiance à ses idées, et cet autre professeur, en histoire de l’art, qui lui a ouvert les yeux sur la force expressive des mouvements artistiques. C’est à travers eux qu’elle a compris que l’art n’était pas seulement esthétique, mais aussi un miroir de l’âme.
Aujourd’hui, elle se définit comme une artiste abstraite, une manière plus sincère d’exprimer ses émotions qui peuvent parler à différentes personnes. Elle confie ressentir moins de contraintes en s’affranchissant des formes réelles.
Tout peut l’inspirer, un marché coloré, une scène chaotique, un objet banal, tout peut déclencher une idée. Elle observe, capte, transforme. Ce regard attentif lui permet de créer des œuvres chargées de sens, bien au-delà des apparences.
Côté technique, l’acrylique est son alliée favorite. Rapide à sécher, elle lui offre la possibilité de travailler en couches, de revenir, de gratter, de superposer.
Son parcours l’a déjà menée dans plusieurs expositions locales, où elle a pu partager son univers avec le public et d’autres artistes. Un souvenir particulièrement marquant reste sa participation à Artisanat en fête, un événement où son travail a été perçu comme “différent, unique” – des retours qui l’ont profondément touchée et confortée dans sa démarche.
Si elle n’a pas encore reçu de prix officiel, Oska insiste que : les mots d’encouragement, les regards émerveillés, les conversations avec les visiteurs valent tout autant. Pour elle, chaque interaction est une reconnaissance, chaque exposition, une invitation à poursuivre.
Au-delà de sa propre création, Oska porte une réflexion puissante sur le rôle de l’art dans la culture haïtienne. Elle affirme que l’art est fondamental : un pilier de notre identité, un vecteur de mémoire et de résistance. Selon elle, “depuis les hommes des cavernes, l’être humain a toujours ressenti ce besoin de laisser des traces”. Et en Haïti, cette impulsion prend mille formes : dans la peinture, la sculpture, les rituels, jusqu’aux proverbes.
À celles et ceux qui souhaitent se lancer dans l’aventure artistique, Oska envoie un message simple mais essentiel : ne pas avoir peur, ne pas se comparer. Elle rappelle que l’art est un langage personnel, un espace de liberté où il n’y a ni bien, ni mal, seulement la sincérité de l’expression.
Leave a Reply