Marianata A. Sylvaince, connue sous son nom d’artiste @iartsysam, est une figure haïtienne de
l’art contemporain. Originaire de Jacmel, ville qui représente l’âme créative du pays, elle a su
fusionner son héritage culturel avec une vision artistique profondément personnelle.
Elle a un parcours inspiré par la famille et la tradition. L’art de Marianata ne naît pas seulement
d’un processus créatif, mais aussi d’une transmission intergénérationnelle. Très jeune, elle a été
influencée par des artistes de renom comme son oncle Jean Paul Sylvaince, ainsi que Didier
Civil, Yaël Talleyrand, Pyelila et TiMoza. Ces figures marquantes ont été essentielles dans
l’éveil de sa passion et de sa technique.
L’art de Marianata se distingue par sa diversité. Elle décrit son travail comme étant à la fois
illustratif, mais aussi naïf, avec des touches presque enfantines. “Mon style varie selon ce que je
veux transmettre à mon public”, c’est dans cette exploration de styles qu’elle trouve sa véritable
voix, une voix qui ne cesse d’évoluer à mesure qu’elle interagit avec ses émotions et le monde
qui l’entoure. Pour elle, le style n’est pas un choix figé, mais un voyage perpétuel, où chaque
œuvre devient une empreinte unique de ce que l’artiste veut transmettre.
“La nature, la patience, la spiritualité et mes propres émotions sont mes plus grandes sources
d’inspiration.” Pour Marianata, chaque médium, qu’il soit peinture, tissu ou musique, représente
une voie d’expression à explorer. Elle croit fermement que chaque outil créatif peut offrir un
nouveau langage pour raconter une histoire, exprimer une vérité intérieure ou simplement
honorer les racines culturelles profondes de son île.
Marianata a eu le privilège de participer à plusieurs événements artistiques locaux et
internationaux. En 2019, elle a présenté sa première exposition personnelle à Jacmel, avant de
s’impliquer dans des projets comme “Speak Your Vision” à New York, ou encore des
collaborations avec des institutions comme le UCSD San Diego Cross-Cultural Center et la
plateforme @annoufetouris. Elle a participé dans le documentaire BOYO par Samuel Dameus
et à une vente aux enchères d’œuvres d’art en 2022, ce qui témoigne de son engagement à
promouvoir la culture haïtienne à l’échelle internationale.
Plus récemment, en 2023, elle a organisé 3 événements : Sip & Paint et deux expositions
majeures, dont Celestial Dreams au Collins Hotel et une autre au Vieux Four. Ses projets
continuent de rayonner, et elle a aussi pris part à des expositions virtuelles telles que le TAP TAP
Virtual Exhibition, initiée par Gheslaire St Hilaire et propulsée par Expo17.0. Elle n’a pas
encore reçu de prix et ne s’inquiète pas pour ça parce qu’elle sait que ce sera le cas un jour.
“L’art est un canal sacré, surtout dans la culture haïtienne, avec nos racines africaines, taïnos,
arawaks — nous sommes des canaux pour l’esprit.” Pour Marianata, l’art est plus qu’une simple
forme d’expression : c’est une manière de communiquer avec l’âme. En tant qu’héritière d’une
culture riche en traditions, elle voit son art comme un lien entre le passé et le présent, un moyen
de transmettre les messages de nos ancêtres. Chaque œuvre devient un héritage, une continuité
de rêves et de luttes non achevées.
“N’écoute personne d’autre que ta propre voix intérieure. Crée, que tu décides de partager ou
non.”, le message de Marianata. L’art, pour elle, n’est pas une quête de reconnaissance, mais un
chemin vers l’expression sincère et profonde de soi. Elle encourage chaque artiste à explorer
sans limites, à laisser sa vérité s’exprimer et à ne jamais se laisser restreindre.
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